试论对民族高校民族器乐教学改革的几点建议

【摘要】本文阐述了学习、知识、评估三者之间的关系，并结合民族器乐实践教学工作，提出了针对民族高校民族器乐教学的改革建议。如，招生环节除了传统技能的展示与基本音乐素养的考核之外，再加试音乐理论及美学相关内容；课程设置环节除原有基础课程外增设民族音乐鉴赏类课程，并借助民族高校少数民族学生数量较多的平台优势，开展少数民族音乐采风实践类课程；音乐专业学习环节插入少数民族传统乐器的学习；考试环节将考试曲目调整为多曲演奏，等等。另一方面，提倡加强各民族艺术院校间的联系，互派客座教师参与考试评估，弥补院校“闭门造车”的缺失与不足。纳入院校音乐理论课教师的参与及评分，展开全方位、多角度的分析总结，以此集多方合力，一齐推动民族高校民族器乐教学的有序发展。

【关键词】学习；知识；评估；原动式；实践

 

“ 知识改变命运”——这是人们普遍的共识。但如何获得知识，古今之计，唯有读书可取。而学习的途径有二，一是向书本学习，二是在实践中学习。正如“不入虎穴，焉得虎子”的观点阐明的实践对学习的重要性。然而，在传统学习理念认知中，学习的过程就是习得知识的过程，教师传播知识，学习者对这些知识或吸收、或转化，这一过程中学习者由始至终扮演被动接受者的角色。倘若学习者欲求得学到扎实有用的知识，而非应付眼前考试，那么就须借鉴“布鲁纳原动式思想”。具体地说，这一原动式思想是指实现发现学习、培养学生发现问题的技能，既有助学生对所学知识进行有效的组织，也利于其运用所学的知识来实现问题的解决，从而提携学生思维能力的擢升。

笔者任职民族高校教授民族器乐课程多年，深知具备原动式思想对一名学习者的重要程度。在接触多届学生后，总结出一体会：往届学生中鲜有由衷热爱音乐者，多数是受文化课业成绩欠佳所致，才报考艺术类专业。通常这类学生学习主动性较差，常处于被动学习状态，对音乐理论与实践乏于体悟。所以，教师在施教的过程中常因学生的学习动机不足而无法收获高效教学效益。针对这样一个情况，笔者认为改革人才的选拔制度对民族高校的发展前景具有相当重要的实践意义，招收真正具备“原动式”学习观念的学习者，才能实现教育意义上真正的因材施教。鉴于此，笔者提出如下建议：

一、从招生源头进行入手，挖掘真正的音乐人才

1、招生环节——除了传统技能的展示和基本音乐素养考核之外，加试音乐理论和美学的相关内容。目前我们音乐类的高考招生内容均以学生自身练习的内容为主，主考校方只在难易程度上设置标准考核要求，形式较为单一。所以，安排加试一些即兴表演的内容则更能挖掘与考验学生是否真正具备音乐素养。

2、面试环节——用面试的方式进行学习动机的调查。对知识的学习和掌握，要靠坚韧的意志和长期的积累，个体在积聚知识时，就如囤积物品一样。学者通常将形容学习者把知识内化成自身知识的过程为：接收、习得、建构、内化、据为己有、传送、取得、发展、累积和掌握。过程的先后次序可能因人而异，各有不同，但这一内化进程中知识最后都将变为学习者的私人财产。学习者获得知识后，便可以将它应用、迁移或与人共享，形成良性循环。

二、基于学生视角，优化与完善教学内容及课程设置

1、增设民族音乐鉴赏类课程内容。当前学生在习奏作品时，多以技巧、技能训练为主，缺乏对音乐内在美感的追求。增设鉴赏课程，借助优秀经典音乐作品所抒发的意境之美，显然有助于提高学生的艺术感知力和辨别力。所以，教师可以从民族多样化和种类化着手挑选风格迥异的各类赏析作品，让学生感知我国各民族音乐的不同特点，加以归纳总结，再结合自身专业平台，使之内涵更为丰富并得以传承。

2、增设少数民族音乐采风实践类课程。以北方民族大学为例，其在校学生少数民族类别已达55种，其中不少学生更是由山区、牧区而来，自身已会唱大量的当地民歌，也会演奏当地的民族乐器。作为音乐专业的学生，完全可以利用大学这样一个开放的环境来挖掘和整理各民族音乐，培养和锻炼了自己的专业能力。然而，目前现状却是音乐系学生们每天都在接受着常规的音乐教育。当然，学习常规音乐基础固然是音乐专业学生的根基所在，但对身处民族高校的音乐专业学生来讲，片面、固话的常规学习似乎缺少了应有的民族特色与灵魂。与此同时，作为办学方的学校本身也对此略有所欠。以教师欠缺教学投入度为例，笔者认为，声乐方向的教师应适当研究一些原生态演唱方法，民族器乐方向的教师应研究一些少数民族乐器的演奏方法，音乐理论方向的教师应该研究一些少数民族音乐理论知识，由此教学相长，才能打造出独具特色的民族高校音乐专业，实现其长足发展。

3、插入少数民族传统乐器的学习。作为民族院校民族器乐专业表演类学生，在长达四年的专业学习中学习一些少数民族传统乐器，对其自身有所裨益，而民族院校亦拥有这一教学优势和资源。比如，吹管类器乐专业的学生可以选择口弦、泥瓦坞、牛头埙等；弹拨类器乐专业学生可以选择独弦琴、箜篌、轧筝等；拉弦类器乐专业的学生可以选择马头琴、四胡等。通过对这些乐器的习练，不仅能够丰富学生的演奏技法，使之掌握多一门乐器的同时也传承了少数民族音乐文化，也体现出民族院校的办学特色。而办学方对此法的支持，即是加大培养少数民族器乐师资的培养和挖掘力度。例如，民族弦乐类教师除通晓二胡、板胡、中胡、高胡等之外，可以再行研修一门少数民族拉弦类乐器，如马头琴、四胡、必旺等；民族弹拨类教师除精于琵琶、中阮、古筝等之外，可以再研修一门少数民族弹拨类乐器，如伽倻琴、独弦琴等；民族吹管类教师除擅长竹笛、萧、唢呐，笙之外，可以再研修一门少数民族吹管类乐器，如口弦、泥瓦坞等。由此一来，不仅能节约师资成本，也拓宽了教师专业范围。同时，院校也可利用校外资源进行聘请，目前大多精通少数民族器乐的老艺人都是国家非物质文化遗产的传承人。以宁夏省自治区为例，一些回族乐器如口弦、泥瓦坞都各有专人传承，校方可通过“客席讲授”、“特聘教授”的方式，请各传人为学生进行乐器技艺授课。 

4.展开全方位、多角度的分析总结。围绕知识的学习、教授、评估的有机运动，相互推动、相互促进，螺旋式向前发展，有助于在教育者与学习者之间建立良好的和谐关系并增强学习动机。如何评价学生在校学习的效果、如何界定学生走向社会后在实际工作中能否将所学知识熟练和灵活的运用，都需要一套行之有效的评估方法。广义上的评估是一种智力测验，但无论是智力的测验，还是其他形式的评估，都不可能百分百、全然真实的判断出一个人的学问、智慧、潜力和能力，只是在很大程度上反映出一个人掌握知识的宽度和深度。然而，在学校时可以用考核来检测学生的学习效果，但进入社会后就需要靠工作实践来检测学习效果，这是一种更为直接、实际、更富竞争性、挑战性的检测方法，同时也更为残酷，它决定了学习者日后的所处地位。笔者现仅针对在校学生的学习而言，认为采用合理的评估手段，可以让学校发现教育体制、课业安排、教学手段、方法，以及知识面与知识点的教授力度等诸现存不足和缺陷，并作出及时修正和纠偏。与此同时，也能使学生反观学习中存在的问题，便于今后加以改正。

5.制定复合型考核标准。作为音乐类的专业院校，评估学生专业知识的方法相较于文史哲类学生的评估，要更为直接、真实。通常期末考试的考核要求多数以学生在考场即时演奏作品，学生所奏曲目、及评价标准由院校统一规定，期间由多位教师共同参评，并根据学生演奏的水平给出分数。虽然现场表演是艺术类院校普遍的评估策略，也是艺术类院校录取学生的一种硬性考试方法，能够在很大程度上反映出一个学生的专业水平层次。但是，“仼何个人对世界的诠释，无时无刻都会由其他人根据整个文化所公认的信念来评价。虽然这类公众判断一般地也有其作为依据的‘理性和证据准则，’但支配着这些判断的却是人们的承担感、品位、利益以及他们对文化价值的依存，而文化价值与美好生活、礼仪、法理性以及权力有关”，这是著名学者杰罗姆. 布鲁纳在其著作《文化、思想与教育》中的说辞。可见，既然是由人工参评，就不可能不带有主观色彩。所以单一标准的考核，实则难以全面有效的评测出学生的真实水平。

三、建立健全的民族院校民乐教学评估模式

1、将考核演奏的曲目改一首为多首。“一首”完整版音乐作品主要是考验学生驾驭音乐的总体实力，“多首”则是考验学生能否在规定的时段内，将不同曲目中的不同演奏风格（包括各民族风格）的各个段落汇集起来一段一段的演奏，这种考核不但能更为全面检验出学生的真实专业水平，也可以评测老师教学的质量和学生对音乐的领悟度与学习的用心度。所以，各专业任课教师应在考前事先整理各年级的教学曲库，便于考试抽查选用。      

2、加强各民族艺术院校间的联系，互派客座教师参与考试评估。民族器乐演奏专业的测验、考试、评估的内容和方法都是各个院校自己制定，所以多受制于本单位条件所限，如音响效果、专业课老师的业务素质和思想素质、参评教师的认知差异、人情事故、权力面子等等，易受主观面操纵，客观公正面相对较少，导致略欠公正性和科学性。因此，推动各民族艺术院校之间互动交流，互派客座教师参与评估，可以有效弥补“闭门造车”所带来的缺失。

3、将读识新乐谱划入测验评估之中。民族器乐学生识谱能力的优劣不仅是检验基本功扎实与否的标准，也可以从中反映出其对乐曲内涵的理解能力和驾驭能力，尤其是读识新谱的能力。根据目前音乐团体招聘现状来看，五线谱视奏不仅是民族器乐学生的必备能力，也能体现出学生的音乐素养。从实践中看，具备读识新谱尤其是五线谱的能力，对学生日后就业应聘成功率有所助益。

4、试行建立档案袋评估办法。专业课、理论课及其他任课教师，通常很少围绕本专业学生开展交流工作，更谈不上对学生进行综合性评估。所以，采用建立档案袋的评估办法，将学生平时作业或测验中有代表性或关键的作品收集整理成个人档案作为参考材料，能够使得日后学生能力评估的结果更加公正、全面。

5.试行学生的自我评估。民族器乐系可在每学期固定的时间里，集合任课教师和学生共同赏析、观摩名曲或名人的演奏，将之与学生所奏比较，让学生自己发现个中差距；教师也可引导学生利用自己的档案袋进行自我评估，培养其后设认知能力。      

结语

综上所述，针对民族高校民族器乐教学建议，总体可归纳为教师因材施教、因人施教，为开展分层次教育和个性化教育奠定基础，找到各自在教学上存在的问题；切忌将学生分成三六九等、甄别排队，以防产生负面效应。应倡导学生摒弃机械式的学习和被动式的考试，注重培养分析能力、综合运用能力、创造能力、协同工作能力。教学评估的目的旨在评价学生在真实世界情境中的能力，或是学生将所习得的技能运用到真实仼务和项目中的能力。作为人类灵魂的工程师“人民教师”在教学过程中除了要持续充实知识，树立善于学习的榜样，还要科学利用教学技巧为学生制定出适合他们发展的教学模式和评估方式，让学生真正置身愉悦的学习氛围，成为善于思考，善于深入的学习型人才。

 

 

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