试论我国民族音乐特征及发展

绪言

中国是一个具有五千余年文化的文明古国，作为传统文化重要组成部分的传统民族音乐历史悠久，源远流长，就像一颗绚烂的明珠伫立在华夏民族的土地上，深深扎根于历史文化的土壤中。由于我国是由五十六个民族构成的多民族国家，不同民族之间的人文习俗、生活方式、民族文化风格各异，使得地方民族音乐文化独具特色。随着社会的不断发展，物质文化的不断丰富，使得人们对精神文化的需求愈加强烈，进而从很大程度上促进了传统民族音乐体系的发展。

我国民族音乐的发展具有特定的历史条件与固定的文化背景，能够让欣赏者穿越从古至今的历史，将审美理念停留在自然原始环境中，我们可以看到只要是优秀的音乐家，戏剧创作者等都曾经或多或少地受到传统民族音乐的影响。这些艺术家们将我国民族音乐文化作为自身音乐创作的源泉，将传统音乐的精神内涵与现代精神巧妙融合，创作出经典作品。不同民族具有自己独特的音乐文化精神，而这些都是传统民族音乐给予人民的宝贵财富。所以，我们要从民族音乐特征出发，分析其现状，并对民族音乐未来发展提出思考。

一、 我国民族音乐体系发展概述

中国是一个拥有五十六个民族的文明古国，在五千余年的发展过程中，中国劳动人民运用自己的生活劳动实践经验建造了具有独特艺术风格的民族音乐。追溯到新石器时代，人类的祖先就有了十分超前的音乐创作才能，运用石块、木头等材料制作了乐器，我们在许多出土的骨片、骨块中看到有许多刻着类似乐谱的符号文字。英语国家中，民族音乐被称作“ethnic music”，直接翻译过来是“少数民族音乐”。所以可以说我国传统民族音乐是多元民族文化的主要构成，也是炎黄子孙们创造出的可以体现其自身文化价值与特征的艺术魅力。

中国民族音乐以在黄河流域为核心的中原传统音乐与西域音乐与国外音乐文化体系逐渐交融而成的，在音乐旋律中过于注重表现音乐曲调。史料记载，从夏商周时期开始，音乐创作者们就开始在旋律曲调方面进行创新，过去的音乐创作重视小三度音程的运用，一直到战国时期，人们开始普遍运用“曾式”音乐体系，其中“三分损益法”的音乐创作模式形成了民族音乐的五音、七声与十二律，让民族音乐形成了五声性音乐旋法的音乐技巧。

在中国传统音乐体系中，一般会选择单选律的形式来突出主题内容，反而很少运用和声。发展到唐朝，群众的物质生活水平逐渐提升，在另一方面受到西域传进的文化影响，使得我国民族音乐体系开始产生了较大转变。首先在乐器方面，原有的单一编钟乐器变为弹拨乐器。在另一方面，受到其他国家文化影响，例如高丽等民族音乐开始融入中原，这让我国传统民族音乐种类相互融合，产生了多种类型的音乐，这为后期音乐发展奠定了稳固的基础。

二、 我国传统民族音乐体系特征

我们研究的传统民族音乐指的是中华儿女运用本民族独特的方式来表现出的音乐艺术形式，是具有特殊民族文化特征的文化。我们可以看出，我国民族音乐的旋律主要依靠表现“线型”单声织体体系，这种体系可以让音乐旋律呈现出婉转清亮的曲线美，另外民族音乐还呈现出其他的艺术特征。

第一，差异性。中国土地面积广阔，民族众多，并且不同民族的社会人文风俗文化具有较大差异性，因此不同民族传统音乐文化也展现出不同的特征。正是由于这种差异的存在，使得我国民族音乐体系始终朝向多元化趋势发展，根据有关资料统计，2010年中国在册统计的民间民族歌曲约为三十五万首，地方戏曲剧中约为四百五十余种。

第二，联系性。我国传统民族音乐文化作为中国民族文化的重要组成部分，与几千年的文化体系具有相互融合的特征。历史上许多著名诗词，在字句中都可以展露出音乐旋律的艺术魅力。并且许多诗词都能够与音乐相互搭配，比如著名女歌星王菲曾经唱过的《明月几时有》，其中歌词就是运用的苏轼的《水调歌头》原句，在歌曲中我们可以看到词作中的所有长短句与歌曲旋律的美感完全融合在一起。许多民族音乐的展现方式中，音乐都会注重旋律曲调的表现性，在另一方面，我国传统书法艺术中，书法家们挥舞的毛笔动作也有着音乐的节奏感。并且传统绘画中提出的“形神兼备”等创作思想，能够呈现出旋律的节奏特征，足够证明了传统音乐文化与传统文化体系之间紧密的联系性。

第三，地域性。中国面积广大，因此也形成了民族音乐文化的地域性特征。南北方言的较大差异，让不同地区的民族音乐地域性特征十分明显，我们可以听到许多民歌都会融合进地区方言。例如在广西地区的民歌对唱中，我们听到的歌词几乎都是当地方言，展现出广西地区的民族特征。不同地区受到群众心理、自然环境等影响，因此形成的民族音乐风格也会存在明显的差异。例如东北三省会以二人转、东北大秧歌等表演形式为主，让人们可以感受到东北人活泼开朗的性格；而西北群众习惯结群唱信天游的民歌，让人们感觉到西北人民的豪迈性格。

第四，即兴性。中国民族音乐文化产生于劳动人民群体，造成了他们对于音乐控制性与掌握程度不高的状况，并没有形成一种特定的表演方式。不同演唱者在劳动过程中对同一首歌曲的理解程度与情感表达是不一样的，所以在创新与传承过程中会融合自己的即兴发挥，很容易呈现出自己的表现特点，进而形成歌曲演唱的即兴发挥性。

三、 中国传统民族音乐发展现状及思考

解放后，当时国内不同阶层对于中国现代化建设工作如火如荼进行，可以说对民族音乐文化发展有着重要促进作用，而且可以看到民族音乐在这一时期呈现出繁荣发展的景象，涌现出诸多带有传统民族色彩的歌曲作品，在另一方面，群众开始改变原来的思想意识，逐渐接受了西方音乐文化，所以许多外来音乐元素被国内音乐创作者汲取与借鉴。

然而随着社会不断发展，许多国外文化开始融入国内，并且侵蚀了我国传统文化，这些外国的音乐艺术风格与种类开始吸引了国内人们的目光。我们看到一些摇滚乐、流行音乐等诸多音乐类型出现在社会上，青年人们对日韩、欧美音乐形式大加赞扬。尽管这些西方音乐进入到国内对我国整体音乐创作具有促进作用，但是由于其来势汹汹与对国人造成的影响，可以说是阻碍传统民族音乐文化发展的。许多人们开始将目光过分关注于西方音乐文化方面，尤其是大部分青年人都会关注于港台欧美音乐，忽略着传统音乐，可以说真的是一件寒心的事情。

“传统是必不可少的，并且也是难以完美呈现的。可以说传统文化自身存在的意义决定了我们需要去改变它们”。如果我们一直传承发展下去，但是现代人们逐渐改变自己的审美观念，就会将传统民族音乐文化遗弃在过去历史的角落中。因此，我们必须要在传承创作方面创新，比如众所周知的女子乐队-----女子十二乐坊就是我们民族音乐改革传承的代表，她们将传统音乐文化核心有效保留，并且不断改革创新，将民族音乐与通俗音乐巧妙融合。2004年雅典奥运会闭幕式上，女子十二乐坊弹奏的《茉莉花》让全世界人民认识与熟悉了中国。同时，国人们需要重视起属于自己的民族音乐元素。“在经过百余年的中西方文化的融合是从表层深入到内部的过程，也是在不断遗失中寻找自我的过程。”我国民族文化是中华民族的独特象征，如果我们一直以一种弱势的文化体系习惯于某种状态，就会让人们觉得自己的民族音乐文化是不如流行通俗音乐的，因此会产生了一种浓烈的自卑情绪。然而我们可以看到西方国家的航天计划中，在对宇宙空间发射的太空舱会放置一张专门给外星生命听的CD，而里面就存入了我国民族音乐的经典之作《流水》。可以说这部音乐作品是全中国人的骄傲，这说面我国民族音乐在西方人们眼中是具有代表意义的，那么为什么我们偏要忽略自己的民族文化呢？因此我们需要客观正确地看待本土音乐文化，用真正的内心去对面对，将自己的音乐文化做好做强，通过汲取与借鉴其他外来音乐文化元素，将我国民族音乐文化创新与发扬光大，让它可以强势地回归。

结语

传统民族音乐是我国几千余年文化体系的重要组成部分，作为中国传统文化的载体之一，是中华民族独特的精神文明财富。所以，我国民族音乐要想坚持自身的民族特色与艺术风格，在与世界音乐文化接轨过程中，也要保持住自身的文化本质与精神内涵，让音乐的魅力光彩在国内外舞台上迸发出来。而中国民族民间艺术家们也要遵循传承与创新结合的原则，形成一个完整的音乐体系，向世人展现中国民族音乐的艺术魅力。

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